　　不过，小品《卖画》不仅给户县农民画做了个大广告，同时还表现了农民画画家创作的瓶颈，“农民画创作并不简单，农村可用的创作素材有限，也需要画家去找灵感，而且还不能雷同，既要对传统农民画有继承，也要有新时代元素。但是现在大多数农民画都已经不是手绘的了，为了挣钱走上了工业化、流水线生产的路子。”袁红有些激动地说：“这其实是在毁掉这门艺术，让农民画逐渐失去鉴赏和收藏的价值。我们小品就是从这里切入的。”

　　袁红回忆，在户县采风过程中，他们到过农民画画家的家里和工作室，想感受一下创作过程到底是怎样的，“一位女农民画画家非常喜欢绘画，她的作品已经在国际上拿过奖了，但是老公还在打工养家，儿子在一个学校的食堂里卖餐食。我好奇她为什么不靠卖画补贴家用，她说凭画画已经维持不了生计了。外地游客来陕西旅游，很多买到的画都是市面上作坊式生产出来的印刷农民画，很少有人会找到坚持手绘的作者家里去买画。”

　　90后网络写手参与编剧，上场20秒就得有笑声

　　《卖画》讲述的是农民画画家向游客推销画作的故事。怎么样让农村题材吸引年轻人？编剧团队请来了一位90后网络写手，袁红介绍：“18岁的小伙儿献乐谋是我们这个团队里年龄最小的，去年‘古龙残稿续笔百万征文’大赛，他用‘执往昔’这个笔名写的《剑啸残阳》人气很高。这次《卖画》编创，就是看中他的语言年轻、生动、贴合时代。”袁红透露：“我们这个小品定位是轻喜剧，不属于‘开心麻花’团队那种爆笑的，因为主题在这儿摆着，但也不会过于说教，除了逗笑还有感人的一面，追求温情的特质。”

　　春晚导演组对语言类节目也有着非常明确的指导，具体到《卖画》，袁红说：“首先要求每个人物的个性很鲜明，其次要求上场20秒就得有笑声，没有时间给你铺垫。”春晚总导演哈文、语言类导演汤浩都希望这个小品陕西符号更强烈一些，于是就从音乐、包括布景上都体现出陕西元素。

　　陕西小品急需培养编、导、演一体的团队

　　一说到陕西小品，观众首先想到的是上世纪八十年代郭达、杨蕾曾合作过《大米与红高粱》、《产房门前》等经典作品。那段时间是陕西小品的黄金时期。但是近年来，陕西的喜剧没有能够在全国叫得响的作品。作为陕西省喜剧表演协会的会长，袁红认为造成这一现状还是剧本不过关，“大家前些年在央视春晚舞台上能见到陕西演员，却几乎见不到陕西作品，是因为长期以来陕西的作品冲不出去，别的好作品一邀请，他们也只能去演，对吧？所以我们急需培养自己的编、导、演一体的团队，才能在大舞台上立得住脚。”

　　这次排演《卖画》，如何想到请阔别春晚舞台十年之久的杨蕾再度出山呢？袁红说：“我们的作品主角设定为陕西农村女性，陕籍小品女演员中上过央视春晚并且观众有记忆点的，也就是杨蕾，所以我们希望她能来挑大梁。”杨蕾也多年不演小品了，这次的表演和人物气质贴合度高吗？袁红说：“在造型上一看就是陕西的传统农民形象。杨蕾在表演上也与写剧本时构想的方向一致。”

　　央视春晚这几年都要求用普通话来演语言类节目，《卖画》的陕西方言都处理成普通话吗？袁弘说：“对，有时候方言会挡包袱，纯方言可能有些地方的观众一下反应不过来，你说完他得想一下才觉出乐。处理成‘陕普’，便于和全国观众交流。”这个小品是否最终会登上春晚，袁红的态度很谦虚：“我们会努力，但春晚大腕云集，竞争激烈，不到最后一刻谁也不敢保证。”

　　本组稿件由华商报特派北京记者徐扬采写（来源：华商报）